The Carpenter’s Son
Fantasia
94 minutos
Direção
Lotfy Nathan
Roteiro
Lotfy Nathan
Elenco
Nicolas Cage como O Carpinteiro
Noah Jupe como O Menino
FKA twigs como A Mãe
Isla Johnston como A Estranha
Souheila Yacoub como Lilith
Kaiti Manolidaki como A Mulher Leprosa
Embora não exista registro na Bíblia sobre os acontecimentos na vida de Jesus Cristo entre os 12 e os 30 anos, muitos ao longo dos anos se dispuseram a especular o que ele poderia ter feito durante esse período. Talvez a abordagem mais divertida dessa ideia seja “Jesus the Missing Years”, a faixa final, deliciosamente surreal, do álbum de 1991 The Missing Years, do falecido e verdadeiramente genial John Prine.
Na música, Jesus, entre outras coisas, se casa com uma moça irlandesa, assiste Rebel Without a Cause no seu aniversário de 13 anos, inventa o Papai Noel e é o ato de abertura em um concerto estrelado por George Jones. Como ocorre nas melhores canções de Prine, ela é escrita com tal sagacidade, percepção e detalhes vívidos que é possível fechar os olhos enquanto se escuta e praticamente enxergar tudo se desenrolando como um filme ao longo dos seus seis minutos.
Esse breve filme mental, aliás, é infinitamente mais envolvente do que qualquer coisa presente em The Carpenter’s Son, que pega a mesma premissa especulativa básica e a transforma numa saga de horror/formação geralmente tediosa e ocasionalmente boba, com uma atuação de Nicolas Cage que inspirará mais ombros erguidos do que qualquer outra reação.
Deve-se observar que Cage não interpreta Cristo aqui, algo que poderia ter atordoado espectadores de todas as fés e crenças. No início do filme, o José de Cage tem visões alucinatórias em uma estrebaria enquanto sua esposa Maria (FKA twigs) dá à luz o menino Jesus. Depois de conseguirem evitar soldados romanos que estão capturando recém-nascidos do sexo masculino para jogá-los em uma fogueira, eles somem na escuridão e, quando a história retoma quinze anos depois, os três estão se instalando em uma remota aldeia egípcia.
Embora o agora adolescente Jesus (Noah Jupe) enfrente diversas preocupações comuns para alguém de sua idade — desde se sentir sufocado pelo controle excessivamente rígido do pai até espiar a vizinha Lilith (Souheila Yacoub) enquanto ela se despe —, ele também começa a suspeitar que há algo sobre ele que seus pais não estão lhe contando, suspeita alimentada ainda mais por seus encontros com uma garota misteriosa (Isla Johnston) que está sempre à margem de tudo.
À medida que Jesus começa a descobrir que possui habilidades incomuns, José reage apertando ainda mais o controle enquanto Maria age de forma mais amorosa, embora nenhum dos dois revele qualquer segredo. Em pouco tempo, porém, uma série de eventos cada vez mais horríveis e inexplicáveis começa a ocorrer com os moradores locais, eventualmente voltando-os contra a família.
Eventualmente, Jesus é informado de quem ele realmente é e, não surpreendentemente, não recebe muito bem a notícia, sendo forçado a enfrentar forças que parecem querer destruí-lo enquanto tenta descobrir o caminho que deseja seguir. Isso inevitavelmente leva a um confronto com a garota misteriosa, que talvez não seja a amiga que parecia ser e que pode, na verdade, ser… bem, você provavelmente adivinha o nome, embora talvez não a forma singular como ele é pronunciado.
The Carpenter’s Son pega a conhecida história de origem de um herói amado por milhões ao redor do mundo e a reconfigura de maneira mais explicitamente horrífica. Por causa disso, várias pessoas já condenaram o filme, mesmo sem tê-lo visto, chamando-o de blasfemo — uma noção com a qual eu discordo, em parte porque tecnicamente acho que é mais heresia do que blasfêmia (embora eu deixe a palavra final para qualquer teólogo de verdade) e em parte porque essa acusação sugere que o filme possui um tipo de poder que ele claramente não tem. (O mais próximo que o filme chega de ser genuinamente transgressor está em algumas cenas entre Jesus e Maria, que sugerem vagamente um certo toque incômodo na natureza da relação entre eles.)
Embora a premissa tenha potencial inegável, ela é executada pelo roteirista e diretor Lotfy Nathan de maneira que não é particularmente assustadora nem espiritualmente esclarecedora. O conflito entre Jesus e José é retratado de modo bastante banal, enquanto o conflito interno de Jesus carece da combinação de terror e sensação gradual de iluminação necessária para que tal conceito funcione.
Quanto aos elementos de terror, parece sempre que Nathan está se segurando, como se tivesse medo de mergulhar totalmente. (Dito isso, embora esteja longe de ser um festival de gore como A Paixão de Cristo, ainda há sangue suficiente para garantir a classificação “R” do filme.)
Além do conceito básico pseudo-arrojado, o principal atrativo de The Carpenter’s Son será a ideia de Cage mergulhando no subgênero de horror com temática religiosa, provavelmente pela primeira vez — dependendo do que você considera Left Behind (novamente, deixo a palavra final para qualquer especialista em Cage por aí). Tirando algumas falas quase tolas e alguns gritos, sua atuação é amplamente esquecível, como se ele tivesse percebido cedo que este não seria um de seus projetos mais notáveis e decidido apenas atravessá-lo o mais rápido possível.
Enquanto isso, FKA twigs faz pouco além de ficar parada, parecendo vagamente preocupada com a loucura ao seu redor, e Jupe interpreta o Cristo adolescente como se fosse um fugitivo de Stranger Things — muito drama adolescente e reações a efeitos especiais —, mas nunca de forma a fazer o espectador se sentir emocionalmente envolvido com sua crise ou sua resolução.
Às vezes, depois de ver um filme que simplesmente não funciona, fico imaginando se haveria outros cineastas capazes de realmente fazer algo com seus elementos básicos ou se era simplesmente uma má ideia desde o início. Depois de ver The Carpenter’s Son, fiquei imediatamente tomado pela ideia de que, se Ken Russell ainda estivesse vivo e fazendo filmes, talvez ele pudesse ter feito algo de valor aqui.
Ele era alguém que não tinha medo de projetos que ousassem, combinando narrativas estranhas, visuais chamativos e energia desmedida, além de saber usar atores com tendência a mastigar o cenário. Mesmo que ele não conseguisse tirar tudo do material, certamente saberia utilizá-lo de forma mais interessante do que o que vemos aqui.
Além disso, se ele decidisse fazer um filme realmente blasfemo, posso garantir que, ao final, você estaria completamente e definitivamente blasfemado.
